Archives de l’auteur Cyberkiosc

Cette peinture a été peinte en 1914.

Le peintre utilise des couleurs primaires : jaune, bleu et rouge.

Il y a aussi des couleurs complémentaires comme le jaune et le violet.

Sur la table bleue le pot et la boîte sont aplatis.

Il n’y a aucune ombre.

Le fond pourrait être une porte de placard ou une fenêtre.

Les lignes sont verticales, horizontales et en diagonale.

David et Ethan

C’est une technique de gravure qu’utilisait Alberto Magnelli comme les imprimeurs de journaux et Picasso.

Il faut prendre une plaque de linoleum et la graver avec une gouge à bois.

Ensuite, on l’encre et on l’imprime et on peut recommencer pour faire d’autres couleurs et continuer le dessin.

Cette linogravure a été faite en deux fois : une gravure pour les traits blancs et la pose du rouge puis une gravure pour laisser apparaître le rouge et poser le noir.

Nous avons essayé avec du orange et du noir. Regardez nos photos !

Dina et Manon

Magnelli a peint ce tableau en 1937, qui est intitulé « Formes rebondissantes » .

Sur ce tableau ,il a créé une œuvre abstraite en s’inspirant d’une scène de foot de l’équipe de Florence. A partir d’une photo, il a réalisé des formes abstraites comme la tenue rouge et noir inversée, le ballon aplati de couleur bleu, et les cages sombres.

Cette peinture est semi abstraite.

Le milieu de l’image représente une très grande femme, la jarre posée au sol ressemble à un gros vase. Sur la droite, la grosse bouteille que vous voyez sur la table est une fiasque, accompagnée de deux verres. Dans la fiasque il y a du chianti, Alberto Magnelli était italien. La bouteille est en verre et la moitié est recouverte de paille.

Autour de Virginia, les formes sont géométriques et les traits sont droits. On ne sait pas si elle est dehors ou dedans. Le peintre aimait bien nous perdre dans l’espace de sa toile.

Maëlys et Léo

Cette œuvre est originale. Elle est signée Alberto Magnelli en 1918. Il y a une explosion de couleurs chaudes et froides. Des formes rondes et triangulaires. 

Sur cette œuvre on voit des dames. La plupart des gens ne les voient pas. Une femme est assise face à nous, et une servante de profil ( sur la droite du tableau) lui tend une serviette.

Comme le peintre nous avons aimé faire des dégradés et des contrastes de couleur.

Écrit par Delya et Lina

Cette ardoise est faite en pierre de montagne.

Le contour est en bois.

Il a d’abord peint un axe et après des formes géométriques autour :

Des triangles normaux, des triangles arrondis, des rectangles et des demi cercles.

Il a utilisé cette manière de construire son dessin sur d’autres ardoises, du papier et pour réaliser un tableau que vous verrez plus loin : Attention naissante.

DAVID et ETHAN

Ce tableau a été réalisé en 1945 par Alberto Magnelli, il est intitulé « Attention naissante » . Quand nous regardons ce tableau, ça nous fait penser à la naissance du monde dans l’espace. Le noir nous fait penser à l’espace intersidéral et le bleu à l’atmosphère qui entour la terre et la mer.

Ce tableau a été verni probablement par un restaurateur il y a de nombreuses années. En effet, le peintre ne vernissait jamais ses œuvres.

Rania AMEKRAZE

Dina ZAROUATI

C’est un portrait fait par Alberto Magnelli.

Il utilise notamment des formes, on y voit un chat, un vase avec des fleurs et surtout une femme.

Derrière elle, on remarque un paysage qui rentre par la fenêtre dans la maison où se trouve cette dame.

Elle tient dans sa main un éventail, son visage ovale est penché avec un œil bridé, ses cheveux noirs sont coiffés d’un chignon et sa peau est très claire. Elle porte un kimono, c’est pour cela qu’elle s’appelle La Japonaise.

Elle est assise sur un fauteuil jaune avec un coussin violet.

A droite de la toile, vers le bas, on observe le coin d une table verte avec un verre.

C’est une œuvre abstraite et figurative car on peut reconnaître certaines choses sur ce tableau.

L’artiste disait que c’était « semi figuratif ».

Manon et Delya

En premier, j’ai vu au milieu de cette toile un rectangle violet. Puis, j’ai observé la partie noire qui est un corps de femme avec des lignes courbes. Elle porte un foulard sur sa tête avec des décorations. Son visage est rectangulaire, son corps est de profil et son visage est de 3/4. La femme est assise sur une forme grise. Ses jambes son coupées à cause du cadre. Dans le fond il y a plein de formes multicolores. Ce portrait de femme est presque abstrait, il faut le regarder très attentivement pour en comprendre tous les détails.

Lina

Cette peinture représente des pierres en forme de personne.

Cette idée de dessin des blocs de pierres anthropomorphes lui est venue en allant dans les carrières de marbre de Carrare (en Toscane). Les pierres sont lourdes et pourtant elles flottent. Il n’y a pas de couleurs froides, en revanche il y a du beige et du marron. Il a peint cette œuvre sur du papier goudronné complété par un filet.